Comunidades Digitales

La gran protagonista de esta última jornada del Ars Electronica ha sido la recién estrenada categoría de Comunidades Digitales en el Prix Ars. En esta categoría se premian aquellos proyectos que suponen la creación de una comunidad o el impulso de un trabajo colectivo por medio de las nuevas tecnologías. Los premiados han sido Wikipedia, una enciclopedia en Internet en la que cualquiera puede introducir o modificar una entrada, y The World Starts With Me, una iniciativa que lucha contra la propagación del SIDA en Uganda proporcionando a los jóvenes educación sexual y a la vez unos conocimientos básicos de informática. La presentación de los proyectos premiados ha contado con la participación de Howard Rheingold, miembro del jurado y autor de diversos libros sobre este ámbito, tales como "Smart Mobs. The Next Social Revolution", que pronto será editado en España.

La jornada prosiguió con el lanzamiento de Creative Commons Austria, organización que tendrá por objetivo proporcionar una versión de la licencia Creative Commons adaptada a la legislación austríaca. El lanzamiento se festejó con agua, una original "agua open source", obtenida en una fuenta pública y distribuida gratuitamente botellas, para ilustrar el concepto de la libre distribución de recursos gratuitos.

Por la tarde, el Ars Electronica Center acogió la presentación de Vox Vocis 1.0: Hidden Gardens, de los españoles José Iges, Concha Jerez y Pedro López, un concierto de música electroacústica en conmemoración de las víctimas del 11 M. Ya de noche, el público se trasladó a la Brucknerhaus, donde tuvo lugar el último evento del festival, Showdown Shootdown, una auténtica fiesta para amantes de la música y los videojuegos en la que dos equipos (formados por un DJ, un VJ y varios adictos al gaming) competían en un rugby virtual. El juego consistía en un típico entorno estilo Quake, en el que los jugadores se peleaban a tiros por la posesión del balón. Cada vez que un equipo llevaba el balón, sonaba la música de su DJ y se proyectaban los visuales que su VJ había creado a partir del material de video de los 25 años de Ars Electronica. El resultado era una divertida competición musical que los asistentes siguieron con gafas de 3D.

La fiesta prosiguió toda la noche para los incondicionales y el autor de estas líneas en la Stadtwerkstatt, donde se sucedieron las sesiones de DJs hasta bien entrada la madrugada.

Para concluir, dedico un saludo a todas las personas que he conocido en este viaje, y que han hecho de esta edición algo inolvidable. Hasta pronto!
posted by Sic Placitum at 11:11 PM

Creative Commons

La jornada de hoy se ha abierto con el último bloque de los ganadores en la categoría Net Vision, cuyos premios se otorgan a aquellos proyectos que proponen un uso visionario de las posibilidades que ofrece Internet. El ganador del Golden Nica ha sido la organización Creative Commons, dirigida por el abogado Lawrence Lessig, quien ha destacado por su dedicación a combatir las limitaciones que la actual ley de protección de derechos de autor impone a la creatividad de los artistas. Con este fin ha creado la licencia Creative Commons, que permite a los creadores conservar sus derechos de autor y a la vez permitir un uso correcto de su obra a otros creadores que quieran elaborar nuevas obras a partir de ella. Actualmente, Creative Commons ofrece esta licencia desde su página web y esta creando sucursales en diferentes países para acomodar el uso de esta licencia a las diferentes legislaciones.

Por la noche tuvo lugar el gran evento musical del festival, la serie de conciertos que bajo el título L'Espace Temporel traza enlaces entre la música analógica y la digital. Siguiendo el modelo de la edición anterior, el evento transita tanto espacios musicales como físicos, llevando al público de una sala a otra. El concierto empezó en el museo de arte contemporáneo Lentos y concluyó en el auditorio de la Brucknerhaus. En ningún momento faltó la música, que seguía a los asistentes incluso a través del parque que se extiende junto al Danubio. Especial relevancia han tenido en esta ocasión las visuales que han apoyado las composiciones musicales, con fragmentos de los films "2001, Una odisea del espacio", de Stanley Kubrick, o "Solaris" de Andrej Tarkowski, además de los magníficos trabajos de artistas programadores como Casey Reas.

posted by Sic Placitum at 11:30 PM

Hablan los artistas

Tras la serie de conferencias del simposio Timeshift, en el que participaron principalmente pensadores y científicos, hoy han tomado la palabra los artistas, dentro del ciclo Prix Ars Forum. En este ciclo, los ganadores del Golden Nica en sus diferentes categorías presentan las piezas galardonadas y comentan su obra y sus métodos de trabajo. La jornada ha empezado con la categoría de Arte Interactivo: el artista chino Pheng Mengbo ha presentado su pieza Ah_Q, un videojuego elaborado a partir del motor de Quake Arena en el que él mismo se sitúa como protagonista de la acción. Le ha seguido Ken Rinaldo, quien en Augmented Fish Reality plantea nuestra relación con la naturaleza, revirtiendo el interés en las nuevas tecnologías que nos hace menos conscientes del ritmo y la lógica del mundo animal. Finalmente, Mark Hansen y Ben Rubin han presentado Listening Post, una notable instalación que crea narrativas a partir de fragmentos de texto cogidos de miles de salas de chat en Internet en tiempo real. Tanto la obra de Rinaldo como la de Hansen/Rubin han generado un cierto debate en torno al nuevo concepto de interactividad que aplican en sus proyectos. Ha cerrado este primer bloque Myron Krueger, pionero en el uso de sistemas de Realidad Virtual, quien expuso los primeros experimentos realizados en este medio.

En el segundo bloque, los premiados en la categoría de Música Digital han presentado sus trabajos. Thomas Köner habló acerca de Banlieue du Vide, una poética composición formada básicamente por ruidos de tráfico e imágenes tomadas de una webcam de una carretera desierta. La alemana AGF relató como en Westernization completed ha procurado describir sus sentimientos en el proceso de adaptación que le ha supuesto pasar del socialismo de la antigua Alemania del Este a la sociedad occidental. Finalmente, Janek Schaefer presentó con Skate una interesante opción de experimentar con la música, no a nivel digital sino analógico, modificando los propios vinilos y trabajando con un tocadiscos de tres agujas de su invención.

En el tercer bloque se presentaron los proyectos galardonados en la categoría de animación por ordenador: Ryan, de Chris Landreth; Birthday Boy, de Park Sejong y Parenthèse, de Francois Blondeau. Destacó la intervención del ganador del Golden Nica, Chris Landreth, quien introduce en su corto de animación la idea de usar esta técnica para realizar un documental y aprovechar las posibilidades del medio para introducir una narración más rica, en la que las personas tienen un tratamiento gráfico que refleja su estado interior.

La ponencia central de este día la llevó a cabo Itsuo Sakane, periodista con una extensa experiencia en el arte digital quien ofreció una larga revisión de la historia de este ámbito en base a sus experiencias personales. Sakane cuenta con uno de los archivos documentales más importantes sobre la evolución del arte tecnológico en las décadas de los 60 a los 90, por lo que las dos horas y media de su intervención apenas le bastaron para mostrar la mitad del material que había preparado.

La jornada concluyó con el concierto que ofrecieron los ganadores de la categoría de música digital.



posted by Sic Placitum at 3:18 PM

Promesas de futuro

Un detalle que me llamó la atención durante la gala de presentación del aniversario de Ars Electronica y la entrega de los Golden Nicas fue la importancia concedida al hecho de que por vez primera el festival habia presentado una exposición en Nueva York. La inauguración de Digital Avant-Garde en el Museo EyeBeam fue destacada como un gran hito en la historia de Ars Electronica, y no deja de ser curioso que un certamen con un cuarto de siglo de existencia, que ha marcado la vanguardia del arte digital, siga mirando hacia Nueva York como la meca del arte contemporáneo.

Tras la ceremonia, la más informal fiesta de aniversario tuvo lugar junto al Ars Electronica Center, con numerosos eventos musicales e instalaciones interactivas hasta bien entrada la madrugada.

Durante el día de hoy ha proseguido el simposio con los dos bloques finales, dedicados al espíritu y el topos/utopía.Destacó en esta serie de ponencias la intervención de Roy Ascott, director del Planetary Collegium, quien habló del futuro de los medios digitales en lo que denomina moist media, la nanotecnología y la fusión cada vez mayor de lo orgánico con lo digital. Por otra parte, Gerhard Dirmoser, analista de sistemas y asistente a Ars Electronica durante toda su historia, presentó el complejo diagrama que ha elaborado a partir de la información recopilada a lo largo de dos décadas y media sobre los contenidos del festival. Cerró el simposio Steward Brand, quien planteó los retos del futuro, en los cuales tendrá una profunda influencia la actual fusión de arte y tecnología como elemento dinamizador de la cultura y potenciador de nuevas formas de pensar, tanto en la sociedad como en la ciencia.

La jornada de ayer concluyó con el tradicional espectáculo musical-pirotécnico, la Klangwollke, que reune a miles de personas junto al Danubio, y en general suele pecar de ser demasiado efectista y populachero. Los amantes de la música electrónica se reunieron en la azotea del O.K. Centrum para asistir a un concierto de Matki Wandalki, músico de peculiar estilo con un sonido algo áspero pero definitivamente interesante.


posted by Sic Placitum at 9:37 PM

Ilusión y recelo

Hoy ha empezado uno de los eventos principales del festival, el simposio, que reune habitualmente a los más destacados pensadores y creadores. En la presente edición, la historia de Ars Electronica es la excusa para plantear un debate acerca de la evolución del arte y la sociedad en relación con la tecnología y su proyección en el futuro.

El primer bloque de debate se ha agrupado bajo el título Progreso, con la intención de recoger las promesas que ofrece el futuro de las nuevas tecnologías. Con todo, las intervenciones han sido bastante críticas. Destacó la participación de Roger Malina, reconocido astrónomo quien partiendo de una analogía con nuestro escaso conocimiento del universo (se estima que cerca del 97% del universo de es naturaleza desconocida), planteó la necesidad de elaborar nuevos acercamientos teóricos, nuevos planteamientos y formas de ver para afrontar el futuro. En este aspecto, según Malina, el arte digital es necesario puesto que aporta nuevos puntos de vista a la ciencia, y contribuye a un desarrollo de la sociedad hacia una nueva forma de pensar. Esther Dyson, economista y analista de las nuevas tecnologías, criticó el concepto de progreso, indicando que éste no siempre funciona, y que lo que llamamos progresar por la adopción de nuevos modelos económicos o nuevas soluciones tecnológicas no siempre conduce a una mejora de la sociedad. Ismail Serageldin, director de la Biblioteca de Alejandría, aportó el punto de vista del tercer mundo y recordó que es más necesario buscar una situación global más igualitaria que perseguir nuevas comodidades para el primer mundo.

Por la tarde prosiguieron las conferencias en el segundo bloque, bajo el título Disrupción. En este segundo panel se plantearon los aspectos de disidencia, ruptura y cambio introducidos dentro del contexto de las nuevas tecnologías. Jonah Brucker-Cohen, ingeniero del MediaLab Europe, planteó la cuestión defendiendo los aspectos creativos de aquellos que han creado disidencia, tales como los hackers. Joichi Ito, director de Neoteny y popular "weblogger", debatió acerca del poder democrático del weblog, que da la oportunidad al individuo de publicar sus opiniones y crear comunidades que aporten ideas disidentes o innovadoras. Finalmente, ha cerrado este panel el escritor Bruce Sterling, quien con un tono irónico y una buena dosis de humor criticó el consumismo que imponen los "gizmos" o omnipresentes aparatos electrónicos que invaden nuestra vida cotidiana.

La jornada de hoy tiene su broche final en la Gala de apertura, que en esta edición por vez primera incorpora la entrega de los Golden Nica, las estatuillas que se han convertido en los "oscars" del arte electrónico. Tras la ceremonia, una gran fiesta tendrá lugar en las inmediaciones del Ars Electronica Center, con numerosas performances hasta altas horas de la noche.

posted by Sic Placitum at 4:16 PM

La vanguardia digital

Ars Electronica empezó sus actividades durante el día de ayer con el simposio The Language of Networks, destinado principalmente a un grupo de especialistas en visualización de datos. Por la noche, en un tono distendido, el espacio periférico de la Goethestrasse acogió la inauguración de la exposición de trabajos de los alumnos del Ravensbourne College of Art & Design. Este grupo de jóvenes presentó una serie de interesantes prouestas de arte interactivo, en los que han sabido integrar dispositivos de uso comercial tales como teléfonos móviles con tecnología Bluetooth, o incluso una tableta gráfica Wacom, convertida en guitarra electrónica.

Hoy ha arrancado oficialmente el festival con la inauguración de las principales exposiciones que la componen. De especial interés ha sido Digital Avant-Garde, muestra de carácter historicista que reune algunas de las piezas premiadas por Ars Electronica a lo largo de su historia. La inauguración se ha visto precedida por una conferencia en la que los artistas Lynn Hershman, Luc Courchesne, Christa Sommerer y Laurent Mignonneau han presentado sus piezas en el contexto de su obra. Benjamin Weil, comisario de la exposición, admitió las limitaciones que llevaron a la forma actual de la exposición, determinadas por factores tales como la obsolescencia de la tecnología empleada, la trasnportabilidad de la obra, y la disponibilidad de los artistas en el momento de reconstruir sus piezas. Todos estos son elementos interesantes puesto que plantean los nuevos retos con los que se tiene que enfrentar el comisario de arte digital. Por otra parte, dado que la selección de obras se hizo entre piezas de arte interactivo, y que esta categoría no se sumó al Prix Ars Electronica hasta 1990, nos encontramos realmente ante una retrospectiva de las ultimas 14 ediciones.

Por la tarde se siguieron las inauguraciones en los diferentes espacios expositivos de la ciudad. El Campus de la Universidad de Bellas Artes de Linz abrió sus puertas a la exposición de los trabajos de los alumnos de la presitigiosa IAMAS, una de las mejores escuelas de arte y nuevas tecnologías del mundo, sita en Japón. La calidad de los trabajos de estos estudiantes destaca en gran medida sobre los logros de otras academias similares que han ocupado este espacio en ediciones anteriores, si bien en muchos casos las diferencias culturales con Japón hacían un poco más compleja la comprensión de las piezas.

Más tarde tuvo lugar la inauguración de la exposción Cyberarts 2004, que reune las obras premiadas con el Prix Ars Electronica. Destacó en este caso el hecho de que la mayoría de las obras premiadas en la categoría de arte interactivo no son precisamente interactivas, sino que situan al espectador en una posición eminentemente pasiva y contemplativa. Esto no disminuye la calidad de estos trabajos, que en algunos casos, tales como Listening Post o Banlieue du Vide consiguen con una absoluta sencillez estética unos resultados impresionantes. Por otra parte, instalaciones interactivas como Messa di Voce, presentada en la edición anterior como espectáculo y accesible ahora para el público, siguen aportando ese matiz de juego y experiencia al asistente al festival.

La jornada ha concluido con un concierto en el Franz Josephs Warte, un parque situado en una colina que domina toda la ciudad, en el que entre antorchas y luces verdes un sencillo escenario acogió a distintos grupos musicales que amenizaron la velada. El más aplaudido no obstante, no fue un DJ sino el grupo "Fuzzy Love", que deleitó a los amantes de la electrónica con divertidas versiones de los BeeGees, e incluso de Nirvana.


posted by Sic Placitum at 9:30 PM

Puesta en marcha
A partir del 2 de septiembre, encontrarás en esta página el diario del festival Ars Electronica 2004
posted by Sic Placitum at 5:58 PM